Brad Paisley växlar och går tillbaka till grunderna för Vegas-shower

Sedan 2021 har Brad Paisley byggt en unik framgångssaga i Las Vegas som har avvikit från Sin Citys go big och glitter-mentalitet och zoomat in på 100 % Paisley. Orörda, på nära håll och ofta oavsiktliga, har hans utsålda föreställningar på Encore Theatre i Wynn Las Vegas slagit ett nytt ackord hos publiken och gett artisten en språngbräda av insikt för nya projekt. Han är redo att göra det igen 4 november och 5 november 2022 när Brad Paisley: Akustisk berättare återvänder till Encore Theatre.

Paisleys fyra föreställningar 2021 och 2022 fyllde teatern med över 1400 platser och sålde över 5,600 XNUMX+ biljetter tillsammans – inte en överraskning från en artist som kan fylla en stadion, men en välkommen sådan för alla parter.

En mångårig Grand Ole Opry-medlem, Paisley's skrev 21 av sina 24 nummer 1 hits, vann tre Grammy Awards, två American Music Awards, 14 Country Music Association Awards, 15 Academy of Country Music Awards och 2010 CMA Entertainer of the Year.

"Det är alltid speciellt att få möjligheten att se en artist i världsklass som Brad Paisley i en så intim miljö", säger Chris Hammond, Vice President, Talent för AEG Presents Las Vegas. "Det är som att han har bjudit in dig till en matlagning på bakgården och överraskar dig genom att ta fram sin gitarr, knäcka en öl och berätta roliga historier. Sådana här upplevelser kan man inte få någon annanstans.”

Tillbaka till grunderna

I hälarna av den pandemiska låsningen använde Paisley Wynn-inbjudan för att växla växlar och pitcha en intim kväll (bara Paisley och hans gitarr(er)) med hits och historier, men en där publiken dikterar showen och setlistan. Inga klockor eller visselpipor. Inget att kasta produktion på det.

"Vi gick verkligen raka motsatsen till det här, där det är som "Låt oss se hur avskalat det här kan bli", förklarar artisten om konceptualisering av showerna.

Det introspektiva tillvägagångssättet fungerade "Det var en av de mest magiska saker jag kan minnas", säger Paisley om den första showen 2021. Han var orolig att den inte kunde toppas. Men varje show överträffade den andra.

Alla var spännande och utmattande. "Det är ett träningspass", medger han. En skräddarsydd show i realtid i en stad med en biljettköpare som ständigt förändras, innebär noll förutsägbarhet och behovet av att läsa publiken från början till slut. Publiken kan diktera, men Paisley är tydligt ansvarig, framhäver hits och gitarrbehärskning med gripande uppenbarelser och signaturkomedi.

Arbeta rummet

Att arbeta i ett rum är en självklarhet för artisten vars tidiga träning och långvariga övningar präglas av berättelser med en touch av improvisation.

”Första helgen visste jag inte vad jag skulle förvänta mig. Och jag kände mig lite skyldig när jag dök upp med nej, som förberedelser. Men jag har spelat på det här sättet sedan jag var liten...så du vet, i min hemstad var jag tvungen att lära mig att underhålla den broderliga antiloporden, eller vad det nu var en viss dag vid en lunch eller en helg middagsgrej där de behövde en halvtimmes underhållning eller mer. Och så var jag 14 och gick upp och gjorde en rolig Ray Stevens låt och sedan en seriös, du vet, Vince Gill-låt eller vad det nu var och berättade sedan historier och fick lära mig att göra det.

Lyssnar på The Crowd

Brad Paisley: Akustisk berättare har gett Paisley en möjlighet att gå bortom den introspektion och ensamhet som många artister stod inför 2020 och ta scenen för att dela sina insikter och arbete. Han får också publikperspektiv genom den intima miljöns transaktionella karaktär.

En extra bonus - "Det finns inga distraktioner från gitarren, rösten och låten", förklarar Paisley. "Allt nytt som jag vill testa, om det fungerar i den miljön, har jag något. Och det har varit kul att göra det. Jag har förmodligen spelat fyra eller fem nya saker under dessa och jag planerar att göra det den här gången också. Och det är som vad som helst. Den matar dig och du lär dig av den. Jag lär mig av det varje gång jag gör en av dessa.”

Beyond The Music

Paisley verkar skicklig på att ta sig an projekt han tycker om och värdesätter. Han har en klädlinje Moonshine Spirit med western- och arbetskläder-outfitter Boot Barn med stövlar, hattar, skjortor och jeans. "The Boot Barn Connection har varit så roligt", konstaterar Paisley. "Vilket fantastiskt företag...en fantastisk grupp människor. Och det är så kul också att gå en röd matta.” I en miljö där mattvandrare nämner Prada och Gucci, njuter han av att berätta för modepolisen att han bär Boot Barn.

Paisleys Bourbon-märke America Highway Reserve i samarbete med Bardstown Bourbon Company har också varit "en blast" för singer-songwritern som har hittat mer än några likheter mellan drycken och countrymusikens låtskrivande. Paisley säger att du inte kan skynda på någondera och ibland finns det lite oförklarlig magi som ger en sann vinnare.

Ge tillbaka

Bortom Vegas-spelningar och affärssatsningar finns ett annat projekt som är lika jordnära som artisten och någon av hans låtar. Ett viktigt initiativ och kärleksarbete för singer-songwritern och hans fru, skådespelerskan Kimberly Williams-Paisley, The Store är en ideell och gratis remissbaserad livsmedelsbutik som syftar till att stärka låginkomsttagare och familjer i Nashville-området . Designad för att hjälpa människor att få den mat de behöver och inte har råd med genom att låta dem handla med värdighet, har The Store blivit en viktig resurs och modell för samhällen som försöker eliminera stigmat av fattigdom.

Som alltid använder Paisley sin röst för att dela en berättelse och andra märker det – inklusive författaren/producentens vän Phil Rosenthal (Alla älskar Raymond). Butiken och dess medgrundare kan ses i det Nashville-baserade säsong 6-avsnittet av Rosethals NetflixNFLX
mat- och reseserier Någon mata Phil.

Kimberly Williams-Paisley introducerar historien bakom The Store.