Jamie Bell pratar om "Shining Girls" och varför det kan ge publiken David Fincher Vibes

Ett verklighetsskiftande mordmysterium är ett högkonceptspel. Det hindrade dock inte medieföretaget MRC och Leonardo DiCaprios Appian Way Productions från att köpa tv-rättigheterna till författaren Lauren Beukes. De lysande tjejerna redan innan den hamnade i bokhyllorna 2013.

Produktionen startade i maj 2021 och fredagen den 29 april 2022 debuterar det första avsnittet på Apple
AAPL
TV+ med en skådespelare som stoltserar med Elisabeth Moss och Jamie Bell i huvudroller. Moss var också en exekutiv producent på den begränsade serien med åtta avsnitt.

Jag pratade med Bell för att diskutera hur showens hyllning till regissören David Fincher och hur han betalade sin sociopatiska karaktär innebar att han vände på det bokstavliga manuset.

Simon Thompson: Ibland fick jag några seriösa David Fincher-vibbar från Lysande flickor. Fick du något av det?

Jamie Bell: Det finns ett speciellt skott som jag fick Fincher-vibbar från specifikt. Det är som Lake Berryessa-scenen från Zodiaken, vilket var en referens, uppenbarligen. Det är en hyllning, det är ett kärleksbrev till det, men om du säger att det här gav dig Fincher-vibbar, är vi inne på något.

Thompson: Det här är ett ganska högt koncept. Det är inte ditt genomsnittliga mordmysterium, och det finns en risk som kommer med det. När du läste manuset, eller om du läst boken, vilka jämförelser och referenser gjorde du?

Klocka: Det är en intressant fråga. Det är roligt eftersom jag läste manuset först, och jag tyckte att manuset av Silka Luisa var jättebra. När du har läst klart något kan du alltid se om du tycker "Åh, vi vill desperat veta mer." Haken i slutet av det första avsnittet är spännande som en idé om vad som skulle hända med dig som person. Tänk om ditt liv inte var vad du trodde det var? Tänk om historien som du har berättat för dig själv inte är sann? Jag vet inte vad jag skulle jämföra det med, men den centrala inbilskheten och sci-fi-elementet är uppenbarligen en metafor för hur man hanterar trauma. Trauma slutar inte nödvändigtvis med misshandeln eller våldet; att trauman följer dig runt, påverkar dina relationer mellan din mamma, arbetsgivare, barn, etc. Det är en genomgripande sak. Vi berättar den historien med den här intressanta enheten när det gäller seriemördargenren för hur fångar man den här killen? Hur ska du få honom till slut? Den centrala frågan är vad som kommer att få folk att titta på. När det gäller karaktären jag spelar tror jag att vi alla har den där sjukliga fascinationen av varför människor gör dessa saker.

Thompson: Som skådespelare behöver du ofta utveckla en rapport, en kemi, en koppling till dina motspelare, men din karaktär här går från att vara riktigt intim med dessa människor till att vara riktigt avlägsen, ibland förvandlas till en krona. Hur fick du det rätt?

Klocka: Det är en fantastisk observation, och jag tror att det finns ett par saker. Om scenen kräver att du är läskig, om du bara agerar läskig, så kommer det inte att fungera, så jag sa: 'Ja, han borde alltid vara i en annan scen än vad scenen är.' Om scenen är där jag kryper fram Phillipa Soos karaktär, så är det i mitt sinne som en träffas söt scen, som en romantisk komedi och verkligen lättsam. I hans sinne pågår det något slags fantasielement så att det som den andra personen i scenen upplever inte är det som finns på sidan och som automatiskt bara får dem att känna sig oroliga. Som tittare säger du: 'Var är han just nu? Vad är detta?' Han lyder inte dessa vanliga sociala signaler. En sociopat presenterar sig inte som en sociopat; de kommer att göra allt annat än att vara närvarande, så det var grejen för mig. Det handlade alltid om hur jag går helt obemärkt förbi? Hur vill jag närma mig någon så att de inte blir skrämda? Jag tror inte att jag är en särskilt skrämmande person, punkt, så det hjälper lite. Jag har en pojkighet över mig, som är nyttig; du kan använda det och gömma dig bakom det. Jag bar mina byxor riktigt högt, så det såg lite konstigt och fånigt ut, och besättningen gjorde alltid narr av mig för att mina byxor var så höga. Det var små saker som förhoppningsvis får folk att säga: "Jag tror inte att jag skulle titta på honom två gånger på gatan." Sättet han är klädd på är ganska utilitaristisk eller vaktmästare, så du tror att han är där för att göra något annat. Vi tänkte på alla dessa saker, men mest var det att försöka göra motsatsen till vad som stod på sidan.

Thompson: Du spelade någon som tittar på folk innan Hallam Foe, men han är en annan typ av person. De är som yin och yang.

Klocka: Absolut. Det finns plötsligt ett perverst intresse som jag tror att karaktärerna båda delar, men jag tror att vi som människor också är väldigt voyeuristiska, mer än vi nog gärna vill erkänna. Var det inte Fincher själv som sa att vi alla är perversa? Det finns en del av det i de flesta av oss som art, som djur. Om vi ​​kan komma undan med det är vi nyfikna varelser, och jag tror verkligen att de delar det gemensamt. Patologin, tvånget att vilja tillfredsställa sig själv på ett våldsamt sätt, är uppenbarligen det som skiljer honom från dig eller jag eller Hallam Foe, och det är den centrala frågan. Varför gör folk så här? Vad är det med honom som får honom att gå till denna extrema nivå? Allt handlar om kontroll; det brukar vara ett tvångsmässigt behov av att kontrollera saker och dominera.

Thompson: På tal om kontroll och inflytande, Elisabeth är en exekutiv producent på detta, och det är Leonardo DiCaprio också. Jag vet att vissa verkställande producenter kan vara praktiska medan andra är ganska praktiska. Hur var läget här?

Klocka: Vi hade många producenter på programmet. Vi var mycket väl skyddade, och Apple var alltid allestädes närvarande när det gällde att utveckla showen och stödja den. Det som var så glädjande med den här upplevelsen var när du tar ditt jobb på allvar, gör mycket läxor, känner dig riktigt flitig och hoppas att alla gör samma sak och att alla är i gräset tillsammans. Jag kände att alla drog åt samma håll i programmet. Det är en väldigt tung show på samma gång, men vi lyckades ändå hitta lite lättsinne. Vi har en underbar skådespelare som är riktiga proffs och kan slå på och stänga av det. I avsnitt tre är det en väldigt intensiv scen i en tunnelbana med Wagner Moura, som är fantastisk, och vi sjöng och dansade mellan tagningarna. Alla kunde hitta sina små bitar av lätthet här och där. För romanen, när du har något så övertygande, vill du göra ditt bästa för att göra det till något som känns betydande, och förhoppningsvis, med alla som drar i rätt riktning, gjorde vi det.

Thompson: Jag har väntat i 11 år på en uppföljare till The Adventures of Tintin. Jag tror att regissören Peter Jackson fortfarande är intresserad, det har pratats om att det fortfarande händer, och det var ett manus som slog runt. Har du hört något om det nyligen?

Klocka: Jag har inte personligen, men Peter pysslar alltid med saker. Han är en pysslare. Jag vet inte om du såg hans Beatles-dokumentär, men jag tyckte det var helt otroligt. Det är definitivt en av de bästa sakerna jag har sett på tv. Han gör alltid något, så om de sa att vi skulle få ihop bandet igen, skulle vi gå och göra det. Det kommer att bli konstigt om jag spelar Tintin vid 45, men ändå tillåter tekniken det, så det är bra.

Lysande flickor har premiär på Apple TV+ fredagen den 29 april 2022.

Källa: https://www.forbes.com/sites/simonthompson/2022/04/28/jamie-bell-talks-shining-girls-and-why-it-might-give-audiences-david-fincher-vibes/