M. Night Shyamalan om vad som gör hans "Knack At The Cabin" till en perfekt mardröm

M. Night Shyamalans filmer har hittills tjänat in över 3.4 miljarder dollar på biljettkassan över hela världen. Hans senaste, Knacka på Cabinn, som redan har fått strålande reaktioner från förhandsvisningspublik och kritiker, ser ut att öka den siffran.

Den apokalyptiska, psykologiska skräcken handlar om en familj som semestrar i en stuga mitt i ingenstans som tas som gisslan av fyra beväpnade främlingar som kräver att de måste offra en av sina egna för att förhindra världens undergång.

Knacka på hytten ståtar med en ensemblebesättning ledd av Dave Bautista, inklusive Jonathan Groff och tidigare M. Night-samarbetspartners Rupert Grint och Nikki Amuka-Bird.

Jag kom i kontakt med Shyamalan, som skrev, producerade och regisserade filmen, för att diskutera varför han föredrar att visa sina filmer tidigt och tror att bara en skådespelare kan spela en nyckelroll.

Simon Thompson: Har du sett de tidiga reaktionerna på Knacka på hytten? Det är inte ofta som vi får dela med oss ​​av våra tankar om dina filmer så långt innan släppet. Visar det ett verkligt förtroende för den här?

M. Night Shyamalan: Jag har aldrig ändrat det mönstret från när jag har finansierat mina filmer; min känsla har alltid varit, "Visa den och visa den för publik tidigt." Det har varit min filosofi, men ibland har vi inte gjort det av skäl som jag i efterhand ångrar. Det ska alltid undersökas tidigt. Det är för fansen, alla borde se det, och jag bryr mig inte om var eller hur, eller vad; bara screena det. Det är min känsla för när jag är klar har jag oftast en känsla av att jag inte kan vänta med att prata med dem istället för att ha någon i mitten som säger något till dem. Ta ut det, det är bara de och jag, och sedan berättar fansen för er. Det gjorde jag med Besöket, och vi gick och skärmade den; Jag tror att det var på Comic-Con i juli, och sedan släppte vi det i september. Med Split, vi gjorde det igen på det sättet. Vi visade den i september på Fantastic Fest, AFI-festen i november, och sedan gjorde vi Alamo-visningarna månader före släppet i januari. Med Knacka på hytten, Jag tänkte: "Så snart jag är klar, börja visa den." Vi avslutade den, och vi började visa den för alla, och vilket underbart mottagande vi fick. Jag är så glad. Det är inte normalt, men det är vad jag alltid vill ska hända. Fansen är så glada över att se den, och jag vill att de ska ha den.

Thompson: Ett antal av dina filmer har jag känt fysiskt när jag tittat på dem eftersom de har varit så engagerande. Med Knacka på hytten, Jag kände hur min mage sjönk flera gånger. Vet du vilken av dina filmer som kommer att ha den typen av effekt på publiken?

Shyamalan: Var och en har en avsedd kadens. Jag gör dem till viss del med publiken. Jag visar och tittar på den tillsammans med dem. Det är därför jag har den här teorin om att visa filmen för publiken innan systemet säger något. Ta bort det, och det är du och jag. Jag har det här väldigt specifika sättet att tänka på att berätta historien, och sedan ser publiken den, men det är inte precis den film jag tänkt mig. Till exempel finns det så många oavsiktliga känslor som uppstår som är osynliga för mig. Jag ska ge dig ett exempel som inte har något samband med Knacka på hytten. Så, om slutet av scenen är en kille och du slutar på hans närbild, så går du till nästa scen, och en naken kvinna gör sig redo i hennes garderob. Publiken säger: "Jag har alltid vetat att han längtade efter henne", och jag säger: "Varför trodde du det?" De säger: "Jag litade aldrig på honom eftersom han alltid längtar efter grannen", och jag säger: "När gjorde jag det?" De två scenerna ställs bredvid varandra. Om jag går från killarna på nära håll till en hand som plockar upp skor, en hand som plockar upp ett bälte och sedan klockan, och sedan skär till henne naken, säger publiken: 'Åh, vänta lite. Vi är i en annan historia. Det är en oavsiktlig, vacker förgrening av konstformen av juxtaposition. Att varva ner och kunna vara som en läkare och säga 'Var är smärtan? Hej, smärtan är i ditt knä, men det är inte riktigt i ditt knä; det är här.' Det är så vackert. Konstformen är så mystisk på det sättet. Det är den del av processen där jag försöker få filmen som publiken tittar på och historien jag försöker berätta med filmen att vara densamma. Ibland får jag ont om tid, och jag kan inte räkna ut det, men när jag kan få det att bli likadant har jag en känsla av frid.

Thompson: Låt oss prata om tid eftersom du har citerats för att säga Knacka på hytten är det snabbaste manus du någonsin skrivit. Hur snabb var den, och hur jämför den med dina andra filmer? Gick det drastiskt snabbare?

Shyamalan: Det var säkert fem månader sedan jag började med det. Det är en månad kortare än Tecken, vilket var det snabbaste hittills. Det var sex månader. Alla de andra är någonstans mellan sex månader och ett år. Det är en process för att ta reda på vilka karaktärerna är, var handlingen är och allt det där. Det intressanta med Knacka på hytten är att det ibland var både den lättaste och svåraste filmen att skriva. Det var väldigt konstigt, och jag måste verkligen analysera varför det var så. Storyboardprocessen var den absolut svåraste att göra. Och det var bara en grind varje dag av att driva igenom. Det var ungefär fyra månader, så nästan samma tid i storyboardingprocessen som det fanns i manuset. Jag gjorde inget annat än storyboard hela dagen lång, malde iväg, tittade på teckningar och gick till språket och ställde frågor som, 'Vad är det här för scen? Vad känner den här karaktären, och borde det vara de som känner det? Hur förändras det från scen 37 till scen 87? När man ser filmer som är riktigt genomtänkta, som Parasit, som är ett mästerverk, det är superinspirerande att en filmskapare tog sig tid. För mig bygger vi uppsättningarna efter mina skott. Jag ser badrummet där borta, ytterdörren här borta, och vi bygger det bokstavligen efter det. Jag tror Parasit var på samma sätt. Här är köksbordet, här är dörren till källaren och så vidare, och som publik tror jag att de känner alla de valen. Det tar tid.

Thompson: När det gäller val, ibland väljer man att använda skådespelare i flera projekt. Du har gjort det med Bruce Willis, och här ser vi dig jobba igen med Rupert Grint och Nikki Amuka-Bird. Hur vet du vilka du ska ta med dig från projekt till projekt, och ser du dem som musor?

Shyamalan: Det är projekt för projekt. Just nu, när jag sitter med dig, är hälsan hos de människor som jag arbetar med det primära. Jag skulle säga att den emotionella hälsan och den mentala hälsan är på den lägsta nivån för alla. Som någon som leder några 100 personer på detta och sedan ytterligare några 100 personer i ett TV-program. Jag kan känna det. Vi är alla inte okej just nu, så att ha omkring mig dessa vackra själar som har hittat frid på något sätt och de är tacksamma är avgörande. Vi gör så svåra saker, och jag trycker och trycker och trycker; Jag behöver sårbarhet och jag vill inte hantera skador på fel sätt. Rupert är en så vacker själ, och det är Dave Bautista också. Jag är inte ens säker på att Jonathan Groff är en människa; han är så söt, som en ängel, men detsamma gäller för dem alla. Jag fick göra en film med sju personer som jag hade turen att vara i ett rum med som rena människor. Det gav mig en bättre version av mig själv och en ambitiös version av mig själv, i min energi och mellan oss alla. Förhoppningsvis översätts det till filmen där publiken känner att energierna är på rätt plats.

Thompson: Din rollbesättning är alltid intressant, men Knacka på hytten är ett av dina projekt där rätt casting är avgörande.

Shyamalan: Ja det var det. Du har helt rätt. När jag tänker på hur vänliga filmgudarna var mot mig på den här, hade jag i princip två delar som bara två personer kunde ha spelat, den ena var Dave och den andra var Kristen Cui, som spelade Win. Det fanns inga andra val, och i det scenariot råkade de bara komma till mig i detta ögonblick i deras liv och mitt liv. Det har hänt tidigare med Bryce Dallas Howard, Haley Joel Osment och James McAvoy. Hur lycklig är jag att jag tänker på en karaktär och en människa i just det ögonblicket i deras liv där de kliver fram? Det är filmens magi. Jag har verkligen ingen annan förklaring till det.

Knacka på hytten landar på bio fredagen den 3 februari 2023