"Smile" toppar fredagen med $8.2 miljoner som "Bros"-bomber

Till ingens chock, The Hollywood Reporter rapporterar att en Augusti med få stora nya releaser och en september med ännu färre stora releaser har resulterat i ett kumulativt biljettkontor för nionde månaden 2022 (328.7 miljoner USD) lägre än någon sådan september (med undantag för 2020) sedan 1996 (326.7 miljoner USD). Om du räkna bara utsläpp under månaden, det är den lägsta september sedan 2001 av... uppenbara skäl. Hur som helst är det en rå (icke-justerad för inflation) siffra som påminner om slutet av 1990-talet när en september-smack som Rush Hour or Före detta fruars klubb var oväntat och en välkommen överraskning. Återigen är problemet bristen på nya stora eller stora filmer som öppnar mellan Bullet Train i början av augusti och Kvinnans kung i mitten av september.

Skyll på Covid-relaterade efterproduktionsförseningar för sådana som Salem's Lot och Puss in Boots: The Last Wish. Skyll på en streaming > teatermentalitet som såg filmer som (av både legosoldater och juridiska skäl) Hokus Pokus 2 och desillusionerad, såväl som Hellraiser och Byte debuterar på Disney+ eller Hulu utan till och med en symbolisk teaterrunda. Skyll på olika kommersiella filmer som undviker augusti och början av september för att de ville ha en prisvänlig festivaldebut. Skyll på att rikliga studioprogrammerare har hyrts ut eller sålts till streamingplattformar för två år. Även om studior plötsligt har insett att det är bra att tjäna pengar på teaterintäkter, se: Rustningskrig från att vara en Disney+-serie till en teatralisk MCU-film, det är inte en ljusströmbrytare som snabbt kan slås på.

I förhållandevis goda nyheter, Parker Finns Ler (översyn) toppade den inhemska biljettkassan på fredagen med $8.2 miljoner, vilket satte scenen för en över/under $19 miljoner debuthelg. Det blir den femte helgen av sex (förutom Labor Day när Top Gun: Maverick toppad igen) där en icke-uppföljare/icke-franchise, kvinnlig-ledd, vuxen-skev studioprogrammerare har debuterat på toppen av helgens biljettkontor. Det är tredje helgen i rad där nybörjaren tjänade runt 19 miljoner dollar (Inbjudan och Barbarian toppad med 7 miljoner dollar och 10 miljoner dollar). Om detta skulle hända mitt i konventionella tältstångsdebuter och relaterade övernattningsaffärer (tre av dessa titlar var frontade av svarta skådespelerskor, natch), skulle det vara ett bästa fall av teatralisk återhämtning. Men nu väntar alla bara på Michael Myers och Black Adam.

Som för Ler, ParamountATT
gjorde ännu en relativ teatralisk vinst. Detta fortsätter ett bra år (Scream, Jackass Forever, The Lost City, Sonic the Hedgehog 2, Top Gun: Maverick) av otänkbar teatralisk återhämtning för den ofta kämpande majoren. Okej, så en original, välrecensionerad, välmarknadsförd kylare (utan en tältregissör, ​​inte mindre) som öppnar med cirka 20 miljoner dollar kan ha varit pari för kursen även för några år sedan; tror Andas inte och Lights Out sommaren 2016 eller Grattis på dödsdagen i slutet av 2017. Men på en kurva som "vågar runt på allt annat som händer" känns det som en verklig seger när Den svarta telefonen or Ler öppnar över/under $20 miljoner. Kommer normerna före Covid att kännas som "tillbaka till det normala" någon gång snart?

Den högkoncepta kylaren handlar om en ung psykolog som (vaga spoilers) i grunden blir förbannad av en ondska som hotar att avsluta hennes liv i en fråga efter att den driver henne till vansinne via läskiga bilder och läskiga leende ansikten. Det är ett riff på J-skräckvillet från mitten av 2000-talet (The Ring, Dark Water, The Grudge, etc.). Recensionerna (75 % och 6.5/10 på Rotten Tomatoes) lutar positivt, och dess B-Cinemascore-betyg är typiskt för skräck. Huvudtrailern, med en mördande sista gag som involverade ett flin upp och ner, spelade framför Top Gun: Maverick, vilket utan tvekan hjälpte till med exponering och medvetenhet. Paramount hade också några personer som stod i folkmassor vid sportevenemang så att de kunde fångas på kameran när de stod stilla och blinkade med läskiga leenden. Propert.

I tråkigare men inte särskilt överraskande nyheter, Universals Bros öppnade med en viskning. Billy Eichner/Luke Macfarlane rom-com tjänade bara $1.84 miljoner på fredagen (inklusive $500,000 4.7 i förhandsvisningar), vilket satte scenen för en trolig $22 miljoner helg. Utgivningen på XNUMX miljoner dollar, skriven av Eichner och Nicolas Stoller och regisserad av Stoller, är tekniskt sett den första mainstream-rom-com med breda biosläpp med ett par av samma kön i huvudrollen. Tyvärr, marknadsföringen och mycket av mediebevakningen betonade dess betydelse och sociala värde över huruvida filmen är rolig. För att vara rättvis tror jag att filmen faller i samma fälla, frodas när den "bara" är en rom-com men stannar ihjäl sig för att gratulera sig själv till sin existens och träffa varje HBTQIA-diskussionspunkt.

Filmen fick ett A från Cinemascore och har 91 % och 7.18/10 på Rotten Tomatoes, så (som Ler, som jag kände var ett uppvärmt, sämre riff på sina filmiska föregångare), är jag helt klart i minoritet. jag älskade amsterdam, så jag kanske övergår till en bitter kontrarian. Rättvis eller inte, filmen borde ha funnits för 25 år sedan, efter framgångarna The Birdcage och In och ut. Hollywood ignorerade sina inkluderande framgångshistorier från det sena 90-talet (Väntar på att andas ut, Rush Hour, Anaconda, etc.) och tillbringade 2000-talet och större delen av 2010-talet med att jaga fyra kvadrant "vit kille upptäcker att han är den speciella och räddar dagen samtidigt som han skaffar tjejens actionfantasiserier. Att vi bara får filmer som Bros or Älska Simon nu är det tragiskt.

Det är synd när det gäller den förlorade tiden, ouppfyllda karriärer och det nya normala där studioprogrammerare har mycket mindre teaterpotential än de hade under pre-streaming-tider. I alla fall, Bros kommer förmodligen att hamna på över/under $12 miljoner inrikes i slutändan, med förhoppningen att PVOD kommer att rädda. Åtminstone försöker Universal hålla den teatraliska live-action-komedin vid liv med sådana som Marry Me, påskdagen, Bros och Biljett till paradiset. Men publiken måste fortfarande göra det proaktiva valet att köpa en biljett om de fortfarande vill ha mer av dess liknande. Ändå är Eichner inte en stjärna, Stoller är inte en tältregissör och den enda marknadsföringshaken den här hade var "den första mainstream HBTQIA-teatraliska romantiska komedin."

Mani Ratnams tamilspråkiga actionepos från perioden Ponniyin Selvan I öppnade i går på 510 biografer. Den första filmen i en tvådelad anpassning av Kaiki Krishnamurthys roman från 1955 med roller som Vikram, Aishwarya Rai Bachchan, Jayam Ravi, Karthi och Trisha. Trots lite inhemsk mediauppmärksamhet (jag ska erkänna att jag har missat det) tjänade bilden 2.14 miljoner dollar i går för en trolig öppningshelg på 4.11 miljoner dollar. Det är ett jättebra snitt på $8,059 XNUMX per teater och ett brutto i nivå med Disneys Brahmastra del ett: Shiva (4.5 miljoner USD på 810 biografer) med mycket mer täckning och marknadsföring. Det är ett något större genomsnitt per teater än RRR (9.5 miljoner USD på 1,200 XNUMX biografer förra mars). Det är en jävligt gedigen debut för en jämförelsevis (åtminstone där jag sitter) indisk release under radarn.