Några av 2022 års anmärkningsvärda musikböcker

2022 gavs inte bara några stora musiksläpp från stora namnstjärnor som Taylor Swift, Beyonce, Lizzo, Kendrick Lamar, Drake och Bad Bunny, utan året gav också ut böcker om själva musiken. Från memoarer till historier till biografier, dessa lysande titlar täcker genrer som rock, country, glam och punk. Här presenteras i ingen speciell ranking en ofullständig lista över anmärkningsvärda läsningar som kommer att tilltala de bokaktiga musiknördarna i oss alla.

Hennes land: Hur countrymusikens kvinnor blev den framgång de aldrig skulle bli

av Marissa R. Moss

Journalisten Marissa R. Moss fängslande bok fokuserar på dagens countrymusikindustri, särskilt en som i allmänhet gynnar manliga musiker framför kvinnliga akter när det kommer till radiosändningar och marknadsföring. Faktum är att kvinnor inom countrymusik orättvist hålls till en annan uppsättning standarder jämfört med sina manliga motsvarigheter och skördar mindre av belöningarna. Genom de anmärkningsvärda berättelserna om musikerna Kacey Musgraves, Mickey Guyton, Maren Morris och andra beskriver författaren hur ett antal av dessa unga modiga kvinnor utmanar branschens status quo genom sina låtar och genom att gå utanför Nashvilles maskineri för att uppnå erkännande och framgång. I processen banade de väg för mer inkludering inom en traditionellt konservativ och isolerad musikgemenskap.

Mitt liv i solskenet: Söka efter min far och upptäcka min familj

av Nabil Ayers

Indieskivledaren Nabil Ayers memoarer undersöker hans komplicerade förhållande (eller specifikt bristen på ett) med sin far, den berömda R&B-musikern Roy Ayers, och avslöjar ögonblick som är både gripande och hjärtskärande. Mitt liv i solskenet (vars titel är från texten till Roys signaturlåt "Everybody Loves the Sunshine") fördjupar sig i Nabils rasidentitet som son till en svart far och vit mamma samt hans sökande efter svar angående hans familjs historia. Det är ett perfekt komplement till Michelle Zauners memoarer från 2021, Gråt i H Mart, när det gäller att utforska komplexiteten i familjerelationer och arv.

Filosofin för modern sång

av Bob Dylan

Hans första bok sedan 2004-talet Krönikeböckerna, Bob Dylans Filosofin för modern sång är en samling av hans essäer om vad han anser vara anmärkningsvärda låtar som spänner över populärmusikens historia – från de tidigaste låtskrivarna som Stephen Foster ("Nelly Was a Lady") till mer samtida artister som Jackson Browne ("The Pretender"). Däremellan finns Dylans färgglada funderingar på låtar inspelade av en mängd olika musiker inklusive Elvis Presley, Carl Perkins, Perry Como, Ricky Nelson, Nina Simone och the Clash. Även om det finns ett visst historiskt sammanhang, är det Dylans distinkta, skeva och till och med roliga kommentar om varje låts ämne och artisterna som gör den här samlingen till en underhållande läsning.

The Islander: My Life in Music and Beyond

av Chris Blackwell med Paul Morley

När han grundade Island 1959 byggde den brittiske entreprenören Chris Blackwell ett av de mest framstående skivbolagen i musikbranschen, särskilt ett som förde reggaemusiken i framkant, särskilt med Bob Marley. Under decennierna utvecklades Island gradvis till ett stort bolag för rock och popmusik – bland de ikoniska akter som spelades in för Island inkluderade U2, Traffic, Melissa Etheridge, Nick Drake, Grace Jones, Robert Palmer och Roxy Music. Blackwell delar med sig av sina minnen av Island och dess associerade artister i sin fascinerande memoarbok.

Från Manchester With Love: The Life and Opinions of Tony Wilson

av Paul Morley

Den legendariske brittiska musikjournalisten Paul Morley kände den bortgångne Tony Wilson från 1970-talets punk-era. Decennier senare skrev Morley vad som kan vara den definitiva biografin om den färgstarka TV-sändaren som blev medgrundare av det berömda indiebolaget Factory Records, vars lista inkluderade Joy Division, New Order och Happy Mondays. Från Manchester With Love undersöker Wilsons egenartade liv och karriär samtidigt som han bekräftar hans status som inofficiell ambassadör för hans hemstad Manchester.

Lady Gaga: Applåder

av Annie Zaleski

I de duktiga händerna på musikjournalisten Annie Zaleski (Duran Duran: Rio), historien om popstjärnan Lady Gaga berättas i denna underbara välskrivna och illustrerade biografi – från hennes uppkomst i början till mitten av 2000-talet medan hon gick på NYU till hennes nuvarande status som musikikon och filmstjärna. Undviker den snabba kändisbokrutten, Applåder investerar mycket tid och forskning för att berätta en tankeväckande biografi om Gaga; den accentueras ytterligare av införandet av slående foton och en konstnärsdiskografi.

Moonage Daydream: The Life and Times of Ziggy Startudst

av David Bowie och Mick Rock

Tekniskt sett är fotoillustrerad Moonage Daydream kom första gången 2002 men återpublicerades i år för att fira 50-talet^th årsdagen av David Bowies klassiska album Löneförhöjningen och nedgången av Ziggy Stardust och spindlarna från fördärvar. Med kommentarer av den bortgångne legenden själv (det närmaste fansen någonsin kommer att komma en memoarbok) och de ikoniska bilderna av den uppskattade fotografen Mick Rock, Moonage Daydream är en bländande tillbakablick på en av sångarens mest minnesvärda faser av sin karriär – den persona som gjorde honom till en internationell superstjärna.

Äventyr i modern inspelning: Från ABC till ZTT

Av Trevor Horn

Den legendariske brittiske producenten/musikern Trevor Horn lämnade ett enormt avtryck på populärmusiken under de senaste 40 åren, särskilt under 1980-talet. Hans produktion av några av de mest minnesvärda hitsinglarna i Storbritannien och USA är helt häpnadsväckande: Yes "Owner of a Lonely Heart", ABC:s "Poison Arrow", Frankie Goes till Hollywoods "Relax", Seals "Crazy" Band Aids "Do They Know It's Christmas" och Rod Stewarts "Downtown Train". Om det inte var nog var Horn en medlem av Buggles som spelade in den klassiska popsingeln "Video Killed the Radio Star" från 1979. Hans memoarer, Äventyr i modern inspelning, beskriver berättelserna bakom skapandet av dessa hits och hans samarbeten med många olika stjärnor inom musik från Paul McCartney till Belle och Sebastian.

Kanske vi klarar det: A Memoir

Av Margo Price

Hon nämns inte bara i Marissa R. Moss bok Hennes land, men den hyllade countrysångerskan Margo Price har skrivit sin egen historia i denna innerliga och gripande bok. Kanske klarar vi det har en passande titel eftersom den dokumenterar den modiga Prices svåra tidiga liv och de svåra och utmanande vägar som hon och hennes musikerman stod inför för att försörja sig i musikbranschen utan att offra sin konstnärliga integritet (Det finns en tragisk episod som beskrivs senare i boken som kommer att slita ur ditt hjärta). Tycka om Hennes land, Kanske vi gör det är en berättelse om uthållighet och att tro på sig själv mitt bland personliga och professionella hinder.

Electronically Yours, Vol. 1

Av Martyn Ware

Det är inte många musiker som får en andra akt i en karriär. Men den brittiske keyboardisten Martyn Ware fick en ny chans till framgång med den Sheffield-baserade synthpoptrion Heaven 17 efter att han och Ian Craig Marsh lämnade Human League. I hans senaste självbiografi Elektroniskt Din, minns Ware (som också är värd för en podcast med samma namn) synthpoprevolutionen från början av 1980-talet och hans tid med League och Heaven 17 – den senare gruppen uppnådde sådana brittiska hits som "Temptation", "(We Don't Need This) Fascisten Groove Thang, "Temptation" och "Let Me Go." Craig fungerade också som skivproducent för sådana akter som Tina Turner och Sananda Maitreya (konstnären tidigare känd som Terence Trent D'arby), som båda också nämns i Wares bok.