Den stora motreaktionen till Netflixs "Blonde," förklarade

Blond, Andrew Dominiks filmatisering av Joyce Carol Oates roman, med Ana De Armas i huvudrollen som en halvfiktionaliserad karikatyr av Marilyn Monroe, har väckt het debatt på nätet.

Blond fick till en början ett positivt mottagande efter att ha visat sig på filmfestivalen i Venedig, vilket ledde till 14 minuters stående ovationer (ingen älskar att klappa mer än filmfestivaldeltagare). Kritikerna berättade dock en annan historia, med filmen i en lägenhet 44% på ruttna tomater.

Tittare och kritiker uttryckte djupt obehag med filmens grafiska skildringar av sexuella övergrepp och en tvungen abortscen som spelar som pro-life propaganda.

Det som komplicerar diskussionen är det faktum att filmen (och romanen) fiktionaliserar Monroes liv, använder Monroe som en avatar, och representerar kvinnorna som lider under underhållningsindustrins brutala kvinnohat (en Twitter-användare gjorde sig besväret att sammanställ en tråd visar var filmen hade glidit från verkligheten).

Många av Monroes fans ansåg att hennes image redan hade utnyttjats tillräckligt; senast av Kim Kardashian, som bar Monroes ikoniska klänning som ett reklamtrick för 2022 Met Gala, och anklagades att skada den permanent.

Ytterligare en motreaktion kom efter en föga smickrande intervju med filmens regissör, ​​Andrew Dominik, blev viral, eftersom Dominik framstod som märkligt ointresserad och till och med avvisande mot Monroes arv och arbete.

Under intervjun, utförd av tidskriften Sight and Sound, antydde Dominik att han var mer intresserad av Monroes lidande än något annat, och beskrev till och med huvudpersonerna i hennes film från 1953 Gentleman föredrar blondiner som "välklädda horor".

Även om Dominik mycket väl kan ha talat fel, verkade intervjun bekräfta de värsta farhågorna Blondiner belackare.

När Blond äntligen släpptes på Netflix, väckte det omedelbart ytterligare en motreaktion från tittare som var missnöjda med filmens skildring av Monroe, såväl som det grafiska bildspråket, som uppfattades som smaklöst, fräckt gapande snarare än en sammanhängande kritik av kvinnohat.

Motreaktionen utlöste en motreaktion från människor som såg kritiken som en överreaktion, från pärlklämmande prudes som automatiskt likställer skildring med stöd.

Andra hade blandade känslor och trodde att filmen var välgjord men ändå missriktad.

Diskursen nådde sin topp efter en synnerligen förvirrad kritik av Blond blev viral, en tweet som antydde att Joyce Carol Oates inte är tillräckligt sexuellt attraktiv för att skriva en berättelse om Marilyn Monroe.

Den fruktansvärda uppfattningen verkade kyla diskursen något. Men debatten är över Blond kommer i kölvattnet av flera heta diskussioner om hur man ansvarsfullt skildra våld och lidande i media, särskilt när fiktion hämtar inspiration från verklig tragedi, med Netflixs Dahmer gnista en liknande debatt.

HBO: s House of the Dragon har också kritiserats för sin grafiska skildring av kvinnligt lidande, kvinnorna i Westeros strypta av patriarkatet och monarkins tvillingormar. Till skillnad från drake, som ståtar med välutvecklade kvinnliga karaktärer med byrå, som arbetar inom ramarna för sina gyllene burar, Blond kritiseras för sitt porträtt av Monroe som ett tvådimensionellt offer.

Det finns en annan film som berättar en mycket liknande historia Blond, av en skådespelerska splittrad mellan personlighet och persona, jagad av kvinnohat – Perfect Blue, regisserad av Satoshi Kon.

Det är för närvarande inte föremål för het debatt, men det är (förmodligen) en mer djupgående film än Blond.