Vi behöver bara investera i dem

Nästa superstjärna kan komma var som helst. Genom att investera i musik som vi gör med någon form av infrastruktur kan samhällen ha en del i deras framgång.

2022 var ett positivt år för musikrättigheter. Även om tillväxten inte var det så högt som 2021 XNUMX på grund av räntehöjningar och kostnaden för att säkra kataloger, investerades fortfarande miljarder av riskföretag, multinationella företag och hedgefonder i sånger. Och med det, värdet av global musikupphovsrätt ökade till 39.6 miljarder dollar, upp från 27 miljarder dollar 2021, enligt ekonomen Will Page. Denna tillväxt dominerades inte enbart av arvsartister. All musikanvändning växte. Till exempel, Epidemisk ljud, som säljer ljudeffekter och produktionsmusik, samlat $ 69.5 miljoner i intäkter 2022. Vitt brus, som regn och musik att sova, håvade in miljoner. Enligt Statista, 524 miljoner människor streamade musik varje dag 2022, jämfört med 487 miljoner 2021. Och för att följa efter introducerades nya produkter, inklusive en 335 miljoner dollar obligationsemission backas upp av Adeles licensintäkter från den internationella licensbyrån SESAC och en ny tjänst som heter JKBX som erbjuder en sångbörsen för bråkdelar av musikrättigheterna. Låtar förblir big business.

Mottagarna av denna tillväxt var dock inte jämnt fördelade över den kommersiella musiksektorn. Gräsrotslivssektorn, som består av mindre, gräsrots- eller samhällsägda arenor, fortsatte att möta ekonomiska hinder. Många artister hade inte råd att turnera, medan andra valde att sluta för psykiska skäl. Inflation och leveranskedjan frågor fortsatte att förstöra förödelse, från förseningar i vinyltillverkningen till en ökade utrustningskostnader.

Detta visar på en paradox. Om vi ​​kollektivt lyssnar på mer ljud och musik, även om det är regn och valljud, borde det bredda poolen av dem som gynnas. Wall Street, för en, bevisar att musik lönar sig. Så är inte fallet för majoriteten av dem som arbetar i det kommersiella musikekosystemet. Men detta kan och bör förändras. Vi behöver bara en ny pool av investerare. Och jag tror att vi alla, oavsett var vi bor, kan vara dessa investerare. Vi behöver bara en modell, och den modellen tror jag finns i hur samhällsutvecklingen finansieras.

I USA, samhällsutvecklingsfinansieringsinstitutioner (CDFI) erbjuder skuldfinansiering till företag till bättre återbetalningsgrader än affärsbanker. I Storbritannien finns liknande gemenskapsinvesteringsfonder, liksom i andra länder. Investeringar görs med offentliga medel, eller offentliga medel som säkerhet för att omskola eller omskola människor, uppgradera eller bygga anläggningar och etablera program som tar itu med orättvisa. Håller med USA, den Statligt Small Business Credit Initiative (SSBCI) delade ut 10 miljarder dollar i American Rescue Plan-medel för just detta för att hjälpa småföretag, eller de med under 10 anställda. Mycket av den brittiska regeringens Leveling Up finansiering är som syftar till att öka mängden pengar som finns tillgängliga för lokalsamhällen att investera, till exempel i att uppgradera huvudgator eller bygga ut samhällscentra. Under var och en av dessa omständigheter bedöms offentliga pengar som spenderas nu på deras återgång till lokalsamhället nu, och med det ökade jobb och skattebaser – senare.

Låt oss nu titta på musik. Det är en verksamhet som fortsätter att växa i värde, år från år. Det är en produkt som till sin natur är lokal. Det kan laddas upp online och delas överallt, men det kommer någonstans ifrån. Musik kan vara en långvarig, tålmodig investering, särskilt om musiken fortsätter att lyssnas på långt efter att den skapats. Detta är premissen som till exempel understryker Adele-obligationsemissionen. All musik som görs nu kanske inte tjänar några pengar i framtiden, men en del kommer att göra det. Det här är ingen skillnad mot att utveckla experimentella läkemedel, stödja apputvecklare eller stödja restauranger. Alla droger kommer inte att ta sig ut på marknaden, men några kommer, för precis som musik behöver vi alla droger för att överleva. Dessutom kommer få appar att bli enhörningar och inte alla barer och restauranger som öppnar kommer att överleva, men vi kommer alltid att behöva ett ställe att äta på och en app som vägleder oss.

Om ett liknande tillvägagångssätt togs av ett samhälle, kunde en lokal finansieringsinstitution för musikutveckling skapas som erbjuder lån, bidrag eller startkapital till en svit av artister, författare och producenter. För varje investering skulle 10 % – för argumentens skull – av det som skapas ägas av samhällsutvecklingsorganisationen, under allmänna villkor liknande den privata sektorns. Och om en eller två låtar, co-writes eller produktioner blev framgångsrika, skulle avkastningen gynna gemenskapen förutom artisten och deras verksamhet som skapade och äger majoriteten av IP:n. Dessutom skulle ett lokalt musikbibliotek växa fram, fullt av delade berättelser och upplevelser som skulle kunna placeras på lokala annonser för att stödja lokala företag, användas i turismkampanjer eller marknadsföras till externa partners – som alla betalar.

En version av detta har gjorts, och det fungerar. Ta Barcelona. Där erbjuder Catalan Finance Institute (CFI). lågräntelån till musik- och kulturföretag. Kapital delas ut i en takt som inte skulle passa banker och långivare. Både räntan och kapitalåterbetalningarna, när de återbetalas, återvinns sedan, med den ökade inkomsten räntan ger, för att sedan stödja fler katalanska kulturföretag, inklusive musikföretag. En god cirkel skapas som möjliggör fler investeringar i musik, talanger och lokala talanger. Barcelona har en av Europas ledande musikteknologiska industrier, och det beror delvis på dessa investeringar. Även om inget ägande tas av CFI, återinvesteras all vinst tillbaka till inkomstkällan – den musikrelaterade IP, tillverkad och utvecklad i Barcelona.

Wall Street har redan kapitaliserat och fortsätter att dra nytta av värdet av musikrättigheter och musikteknik. Oavsett hur mycket detta ökar, om det inte finns någon direkt koppling mellan värdet som musiken tillbringar och var den skapades, varje potentiell lokal avkastning – där artisten eller författaren – eller entreprenören – först insåg att de hade en röst och förtroendet att dela med sig av. det – kommer att vara minimalt. Neil Young, Fleetwood Mac, Bob Dylan, Spotify och andra enhörningar är alla från någonstans. Så är nästa superstjärna. Låt oss se till att det överallt finns möjligheter för dem att förverkliga sin framgång.