"Where The Crawdads Sing" har precis passerat "Morbius" i biljettkassan

Med ytterligare $605,000 XNUMX på onsdag, Sonys Där Crawdads sjunger förde sin inhemska totalsumma upp till 74 miljoner dollar. Det är över tre gånger budgeten på 24 miljoner dollar, vilket betyder att den redan är på svart innan vi ens räknar in utländska bruttointäkter och eventuella postteatraliska (PVOD, EST, DVD, etc.) intäktsströmmar. Åh, och roligt faktum, Daisy Edgar-Jones melodrama, baserad på Delia Owens bästsäljande roman, har tjänat mer i nordamerikanska bruttopriser än Morbius. Den sitter bredvid (relativt sett) Top Gun: Maverick och elvis som ett tecken på att den gamla skolans film-film inte är helt död trots en popkultur och popkultur mediebubbla, till synes beroende av action-fantasy franchisefilmer. Det är ännu ett exempel på hur vad Hollywood tror kommer att tjäna pengar inte alltid är detsamma som det som tjänar pengar.

Där Crawdads sjunger, om en ung flicka som växer upp ensam i North Carolinas träskland och blir indragen i en mordrättegång, är den enda stora filmen som erbjuds denna sommarsäsong som riktar sig direkt till flickor och kvinnor. Det är jävligt pinsamt, det tar oss tillbaka till de gamla dåliga dagarna av sommaren 2013 när Sandra Bullock och Melissa McCarthy The Heat var nästan det enda spelet i stan eftersom Hollywood trodde RIPD or The Lone Ranger var säkrare kassaspel. Oavsett hur många filmer som Väntar på att andas ut, Rush Hour, Divine Secrets of the Ya-Ya Sisterhood, Mamma Mia och Brudtärnor trotsa konventionell visdom, Baksmällan skulle alltid inspirera fler copycats. På samma gång, Förslaget skulle avskrivas som en slump.

Resonemanget i somras var lite mer komplicerat. Covid råkade komma precis innan vi fick en uppsjö av "inte en vit kille" blivande storsäljare, en lista som borde ha låtit dödsstöten för "kvinna och/eller minoriteter = kassagift"-tänkande. De stora hits 2020 var tänkta att vara direkt och utan ordning, F9, Bad Boys for Life, Tenet (den dyraste originalfilmen någonsin med en icke-vit huvudroll), Wonder Woman 1984 (med Patty Jenkins som den första kvinnliga regissören som filmade med IMAX-kameror), Mulan, Jungle Cruise, In the Heights, West Side Story, Eternals, Black Widow och Själ, tillsammans med (det är inte ett nollsummespel) Minions: The Rise of Gru, Ingen tid att dö, Sonic the Hedgehog och Top Gun: Maverick.

Dessutom var ganska många filmer som slutade såldes/leasades till streamers studioprogrammerare som inte var "vita killens resa" stjärnfordon. Den kvasi-trenden (korrelation är inte orsakssamband) fortsatte även i somras. Det är både när det gäller animation (Mitchells vs. Maskinerna, Vivo, Soul, Blir röd, etc.) och live-action (The Lovebirds, Mulan, The Man from Toronto, Shotgun Wedding, Antebellum, etc., etc.). Utan att bli alltför konspiratoriska var många/de flesta av de stora filmerna som höll biografer uppe förra sommaren en kombination av kvinnodrivna och minoritetsdrivna (svart Widow, A Quiet Place del II, F9, Snake Eyes, Old, Candyman, The Forever Purge, The Suicide Squad, Space Jam: A New Legacy, Shang-Chi, Spiral, The Hitman's Wife's Bodyguard, och så vidare). Fri kille var ett undantag från regeln.

Under tiden, Venom: There Will be Carnage, The Batman, Dune, Spider-Man: No Way Home, No Time to Die och slutligen Top Gun: Maverick och Marvels stora vita kille uppföljare (Doctor Strange in the Multiverse of Madness och Thor: Kärlek och åska) väntade tills de teatraliska förhållandena hade förbättrats. Som ett resultat, som standard eller designmässigt, var de stora filmerna som erbjöds i somras mestadels mansdrivna och vita killar (Jurassic World Dominion är mer av en ensemble än de tidigare Bryce Dallas Howard/Chris Pratt tvåhanders) blivande tältstänger. Där Crawdads sjunger blev det enda spelet i stan för dem som vill ha en "stor" sommarfilm för/från/om kvinnor. Och, chockerande/inte chockerande, den har tjänat mer inhemskt än Jared Letos kritiskt trasiga Marvel-film.

Jag argumenterar inte för illvilja eftersom Disney skickade dessa Pixar-filmer till Disney+ just för att de ville ha dessa A+-märken på den högsta prioriterade streamingplattformen. Det blev dock fruktansvärd optik när Disney skickade Luca, blir röd och Själ till Disney+, gav charm och Raya och den sista draken kraftigt komprometterade biopremiärer och gav sedan Ljusår en full-throated global biopremiär bara för filmen att uppträda som Solo 2.0. Ditto med de kusliga omständigheterna som såg Jason Kilars gröna ljus Batgirl för HBO Max bara för David Zaslov att prioritera biopremiärer och skräpa den delvis avslutade filmen på 80 miljoner dollar eftersom den inte var teatervärd. Det är ett fruktansvärt utseende, oavsett den bistra logiken i att behandla en påstått medioker film som en kasserad tv-pilot.

Den relativa framgången, runt fyra gånger sin budget i slutändan, av Där Crawdads sjunger är en påminnelse om att filmer riktade till kvinnor kan göra poäng utan mycket manligt stöd. Det var inte en läxa som till synes behövde läras längre, inte i efterdyningarna av The Twilight Saga, Frozen och även studioprogrammerare gillar Little Women och Den förlorade staden. Men de senaste två åren såg en syndflod av filmer som Black Widow, Mulan och Wonder Woman 1984 förvandlas till strömmande widgets eller skickas för att kämpa i en mycket mer utmanande teatermiljö, så att t.ex. Lightyear, Top Gun: Maverick och Batman skulle teoretiskt kunna frodas teatraliskt. Och nu, för att ha teatralisk tro på en film som Där Crawdads sjunger, Sony vinner... pengar.