Zero Waste Daniel samarbetar med ThredUP för att ge nytt liv åt osäljbara kläder

Där andra ser sopor ser Daniel Silverstein möjligheter. Det var så designern, känd som Zero Waste Daniel, kände när han från ThredUP som en del av ett samarbete fick 2,000 1,000 pund osäljbara plagg. Silverstein gjorde det hela till Full Circle Collection, 15 XNUMX föremål som hundsängar, skålar, handväskor och tröjor. Kollektionen kommer att finnas att köpa den XNUMX november.

Detta är Silversteins andra partnerskap med ThredUP. Den första kopplingen i juli 2020 bestod av begagnade kläder som ThredUP ansåg vara "som nya", som blev basen eller duken. Osäljbara rester förvandlades av Silverstein till Monstera-inspirerade löv och handsyddes på varje secondhand-plagg.

"Efter det första samarbetet flöt vi ut ett par olika idéer," sa Silverstein. "De sa," Det här kan verkligen vara något. Kan du skriva ett förslag till oss. Jag gick till ritbordet. Jag tänkte, hur ser avfall ut. Det är alltid mitt intresse, det är alltid där jag hittar inspiration, och alltid där jag vill hjälpa till att vara en del av lösningen.

"De berättade för mig att deras eftermarknadsteam sysslar med plagg som inte kan säljas", tillade han. "Det kan vara en fläck eller en lukt eller en rivning eller en tår, eller så kan det vara att man inte vet vad storleken är. Det finns så många anledningar till att ett plagg inte kan säljas på andrahandsmarknaden. Det betyder inte att det inte finns användbara textilier i var och en av dessa bitar.”

"Det stödjer vårt uppdrag att hålla kläder borta från soptippar", säger Erin Wallace, VP för integrerad marknadsföring på ThredUP. ”Vi ville att det skulle vara tillgängligt prismässigt, i termer av kategorier. Uppenbarligen var idén att göra det, en verkligt upcycled Zero Waste Daniel-kollektion, ganska mycket en dröm.”

Silverstein började med idén att använda avfall från konsumenter, och började med de största tygbitarna och resterna av resterna av resterna. "När jag kom på en matris över vad jag kunde göra när det gäller silhuetter och utskrifter, kom ThredUP tillbaka och sa 'Varför gör du inte det här på semestern?' Jag kan bokstavligen inte komma på något roligare. Vi gick precis iväg och sprang."

Kollektionen, som började utvecklas under senvåren/försommaren, hade mycket med materialtyp att göra. "Istället för att säga, jag vill bara ha jeans, sa jag, jag vill ha denim. Jeans är svårast att återanvända, säger Silverstein. ”Det finns massor av hårdvara överallt, ibland olika materialtyper. För oss måste vi vara mycket mer överseende. Jag sa: 'Skicka mig allt du inte kan sälja som är non-stretch denim, och låt mig oroa mig för resten.' Vi förvandlade hundratals par jeans till produkter, och började med de största tygerna.

"Vi utvecklades nedåt från den ursprungliga idén till en serie kompatibla produkter," sa Silverstein. "Vi använde innerfickorna i de cross-body-väskor som vi utvecklade. Det finns många olika typer av produkter. Vi försökte vara riktigt kreativa. Resterna var en inspirationskälla. Om allt du ser är en röra är det väldigt svårt att göra något vackert av det. Om du börjar titta på varje textil bit för bit och allt inspirerar dig, finns det bara oändliga möjligheter.”

Wallace sa att mängden modeavfall är enorm. Allt ThredUP tar emot går igenom en 12-punktsinspektion och det kan bara säljas vidare ThredUP.com cirka 60 % av vad den får. "Vad som händer med de andra 40% är en historia vi är intresserade av att prata om och göra mer transparent," sade Wallace. "Självklart arbetar vi med en rad textilåtervinningsföretag som följer vår uppförandekod, men vi är alltid intresserade av att tänja på gränserna, som vad kan vi göra med dessa föremål för att ge dem mer liv."

Wallace sa om de 2,000 XNUMX punden av osäljbara plagg, "Det är säkert att säga att det är en droppe i hinken. Detta är en speciell kollektion, det här är inte en lösning för textilavfall. Jag vill vara transparent om det. Vi säger inte, "Vi tar bara allt vi inte kan sälja och förvandlar det till en vacker samling."

"Detta är ett kärleksarbete med en enorm mängd kvalificerad arbetskraft som går åt till att ta dessa osäljbara föremål och förvandla dem till något av stort värde," tillade Wallace. "Vad vi är intresserade av att göra med alla våra osäljbara eftermarknadsprodukter är verkligen att hitta en myriad av sätt att hantera detta lager så det är återvinning och återvinning. Upcycling är nog den högsta formen. Vi behöver räckvidden."

ThredUPs semesterundersökning 2022 fann att 78 % av konsumenterna sa att de skulle vilja ge semesterpresenter som är speciella utan att spendera mycket pengar, sa Wallace, vilket bekräftade riktningen för samarbetet.

Silverstein finslipade flera trender, inklusive uppkomsten av nittiotalets mode. För designern var det en chans att interagera med en period han beundrade, men bara kände som barn. "Jag fick aldrig leva den där vuxna nittiotalslooken", sa han. ”Jag föddes i slutet av åttiotalet, så allt mitt nittiotalsmode var små barnprylar.

"Jag hyllar det nu, och tänker på alla min mammas fina kläder när jag växte upp, hennes stora tröjor hennes höga jeans. Min pappa hade alla fina vindjackor och jackor och de är lite överdimensionerade. Jag bara älskar att arbeta med alla dessa olika föremål.”

En kategori som Silverstein designat in i mycket var tröjor och tröjor, "Vi tar dessa mycket vardagliga kläder. Det är en fröjd att se dem förvandlas till något retro som också är helt nytt”, sa han.

"Den andra trenden vi verkligen fokuserat på är, vad som är gammalt är nytt igen," sa Silverstein. "Vi ville att några av de slitna aspekterna av några av dessa plagg skulle synas igenom. Slitaget på jeansen är så viktigt. Vi älskar jeansen, hur de ser ut när de är riktigt slitna. Istället för att försöka få sakerna att se helt nya ut, vill vi lyfta fram kärleken som går in i begagnade kläder.”

Silverstein fokuserade också på överkomliga priser och tillgänglighet. "Vi tänkte på semestern och gåvor. Alla har en budget för semestern”, sa han. "Det finns 13 till 15 stilar. Det finns tillbehör, servetter, glasunderlägg och scrunchies – saker som verkligen är en storlek passar alla lösningar som börjar så lite som $10.”

Kronjuvelen i kollektionen är en begränsad upplaga av samlarrockar gjorda av resterna som används för att göra andra produkter. Silverstein tillverkade rockarna själv för hand i sin ateljé. Rockarna säljs för 600 dollar. Crossbody-väskor och bucket-hattar kostar under $50. "Du kan få många föremål och mycket värde med det mesta som kostar under $100," sa designern.

Kollektionen har sin egen talesmodell, en nittiotalsikon själv, Fran Drescher, vars TV-program, "The Nanny", sändes mellan 1993 och 1999. "Hon inspirerade utseendet och den konstnärliga riktningen och stylingen och hur kollektionen kom till liv." sa Silverstein. "Vi arbetade med hennes stylist. Allt är Fran-godkänt. Det har verkligen varit en njutning som fått kollektionen att vakna till liv.”

"Jag älskar etos i den här kollektionen och att arbeta med ThredUP och Zero Waste Daniel. Att skapa Fran Fine-godkända anpassade utseenden var en dröm, säger Drescher. "Den här semesterperioden är det så viktigt att överväga att köpa presenter som är planetvänliga och ger tillbaka. Denna återvunna kollektion är det perfekta sättet att komma in i semesterstämningen. Det ligger mig särskilt varmt om hjärtat eftersom ThredUP donerar en del av intäkterna till min organisation, Cancer Schmancer.”

"Människor bryr sig uppenbarligen om miljöpåverkan och älskar att följa TredUP, ett uppdragsdrivet företag som har blivit offentligt och nu är mycket framgångsrikt," sa Silverstein. "Vi får verkligen en stor press i modebranschen att göra saker snabbt, att göra saker billiga och att dra nytta av människor. ThredUp gav mig alla resurser för att göra saker i New York, med hur mycket tid som helst. Bara för att det är en stor samling på en stor webbplats betyder det inte att värderingarna har förändrats.

"Antalet gånger jag har hört från samarbetspartnerna, 'jag ska handla den här kollektionen och' jag vill handla åt min familj'. Vi tror alla på den här kollektionen, säger Silverstein. "Vi dricker alla vår egen coola medhjälpare. Det finns så många samarbeten som handlar om att klippa hörn och hålla uppe utseendet. Det är bara inte vad som händer här. Allt som inte gjordes i min studio i Bushwick, Brooklyn, gjordes i Queens eller Manhattan.”

Det blev mycket kläder, flyttkartonger och uppklippning av plaggen. Silverstein liknade samarbetet med att smaka på din mormors eller mammas matlagning. När den är hemmagjord är den gjord med kärlek. "Vi gjorde de här bitarna för hand med kärlek," sa han. "Varje föremål är som en kram."