När NFT först tog fart var det Beeple's digital konst, CryptoPunks och Bored Ape Yacht Club PFP:er som dominerade rubrikerna och toppförsäljningen - men en individ slog emot trenden på ett unikt sätt och väckte uppmärksamhet med generativ audiovisuell konst med bara en C-kompilator.
Det var den personen 0xDEAFBEEF, en konstnär och ingenjör baserad i Toronto, Kanada som har tillbringat över 20 år med att experimentera med konst, teknik, musik, generativ konst, datoranimation, smide och ljudinspelning.
Att använda datorkod på låg nivå och en minimal verktygsuppsättning för att skapa rå information till audiovisuella konstverk har visat sig vara mer populärt än du kan förvänta dig. En samling av sex av 0xDEAFBEEF's såldes för 6.8 miljoner dollar i augusti 2021, och för två veckor sedan fick "Series 1: Angular – Token 134" 241,300 1 $ hos Sotheby's. Det auktionerades ut under del 3 av "Grails", en samling mycket önskvärda NFT:er som ursprungligen ägdes av det nu insolventa XNUMXAC (Three Arrows Capital).
Utbildad på klassiskt piano som barn och något av en galen vetenskapsman när det kom till ljudutrustning, att upptäcka en programmerbar blockchain i Ethereum var en uppenbarelse.
"Jag skulle beskriva mig själv som en pyssling, som hoppar runt mellan många områden, överlappar konst och teknik. Det hände bara att projektet som jag påbörjade innan jag visste något om NFT:er, som gör audiovisuellt arbete med kod, råkade passa in i saker som hände inom Ethereum, säger 0xDEAFBEEF.
"Det var bra tajming. När jag ser tillbaka, hade jag missat det fönstret 2021 med tre till sex månader, så hade saker och ting sett mycket annorlunda ut.”
Men som så många framgångsrika NFT-artister som har dykt upp i explosionen av den nya digitala konsteran, är "inte planerat" ett vanligt tema.
I mars 2021 föddes hans "Synth Poems", inspirerad av ljudet från analoga syntar. Dessa korta generativa musikstycken lagras helt i kedjan.
NFT som försämras i kvalitet
NFTs har varit en lekplats för experiment, och 0xDEAFBEEFs arbete "Entropy" är unikt genom att tokens försämras i kvalitet varje gång de handlas.
"Entropi handlar tematiskt om beständighet, och beständighet är ett tema för generativ konst i kedjan. Det är ett tema för krypto i allmänhet med saker som är permanenta och oföränderliga”, säger 0xDEAFBEEF.
"Det var intressant för mig. Det finns en berättelse om att konst i kedjan är mer permanent än andra NFT:er där filerna lagras på en annan server och har potential att försvinna. Men jag ställde mig frågan om hur oföränderligt det är genom "Entropy."
"Att använda 'Entropy'-konstverket för att paradoxalt nog kritisera idén om beständighet genom att ha detta digitala konstverk som förändras och försämras varje gång det byter ägare - jag tyckte att det var intressant tematiskt."
Sedan introduktionen av Blur-marknaden nyligen har många NFT-kollektioner, särskilt PFP-projekt, sett att betoningen på estetik har minskat och den mesta försäljningen är förankrad till nuvarande golvpriser. Det har också ställt frågan om hur många gånger en NFT skickas mellan ägare spelar någon roll?
För vissa samlare gör det faktiskt det. Även om ett digitalt konstverk eller samlarobjekt inte möter samma slitageutmaningar som ett fysiskt föremål kan ägandets historia vara en faktor, med vissa samlare som lägger en premie på de som inte har förts runt som en het potatis.
Läs också
Funktioner
Soulbound Tokens: Socialt kreditsystem eller gnista för global adoption?
Funktioner
Airdrops: Bygga samhällen eller bygga problem?
"Entropi" var ett experiment före sin tid. "Människor kan ha sin egen tolkning, men jag tror inte att det nödvändigtvis var ett sätt att verkligen avskräcka människor från att handla med NFT eller överföra NFT", säger han.
"Är det mer värdefullt om det har överförts eller inte? Det är upp till samlarna att avgöra, men det lägger till denna berättelse. Det var egentligen inte ett sätt att hålla det till människor som köper och säljer verk - det är uppenbarligen en del av kulturen. Handelsbarhet och samlarbarhet är en mycket intressant dimension av NFTs. Det är egentligen bara ett konstverk som berör alla dessa teman och åtminstone ber dig att överväga det.”
Personlig stil:
Många NFT-samlare tror att det är svårare för digitala artister som fokuserar på ljud att skära igenom lika effektivt som bildkonstnärer eftersom ljudet tar längre tid att konsumera.
0xDEAFBEEF har kunnat skära igenom denna friktion med sin egen distinkta monokroma visuella stil som är en bra krok för att låsa upp ljudaspekten av konsten.
"Folk ser det först innan de hör det vanligtvis på grund av dominansen av sociala medier - allt är visuellt orienterat. Den monokroma estetiken i mitt arbete är något som kommer igenom mycket. Det finns en massa anledningar till att jag jobbar i monokrom. En av dem är bara att vara praktisk eftersom det här ursprungligen var ett ljudbaserat projekt, säger han.
"Jag var fokuserad på ljudsyntes, och jag var fokuserad på rörelse och animation. Att föra samman dessa två saker är redan många dimensioner, så att arbeta med ljud och med rörelse som kan introducera färg är för mycket. Monokrom har liksom blivit en del av stilen av dessa skäl.”
Noterbar försäljning hittills:
DEAFBEEF Full Set (6 artiklar) — Såldes för 2,275 6.8 ETH (19 miljoner USD på försäljningsdatumet) den 2021 augusti XNUMX.
(Köparen avslöjades senare som Brevan Howards grundare Alan Howard.)
"Advection" (nedan) såldes för $307,157 29 den 2022 juni XNUMX.
Influenser:
0xDEAFBEEF citerar den amerikanske musikern Frank Zappa som någon som tidigt var mycket inflytelserik i sättet han tänker kring musik och konst.
"Det handlar om hans musik, men också om andan och etiken i den - liksom att hålla fast vid dina vapen och göra saker för dig själv. Ett annat sätt jag tänker på det är att göra saker som inte nödvändigtvis är för publiken”, sa han.
"Om det inte vore för det mötet hade jag kanske bara fortsatt att ta min ingenjörsexamen och slutat på ett tråkigt jobb och ångrat saker. Det hjälpte mig att ge mig själv tillåtelse att göra något mer riskabelt.”
”Jag lyssnar inte på Frank så mycket som jag brukade nu. När han ser tillbaka har han vissa problematiska sorters teman och saker. Jag avgudar honom inte eller så, men han var ändå ganska inflytelserik på mig som ung.”
Läs också
Funktioner
Shanghai Special: Crypto -nedslag och vad som händer sedan
Funktioner
Metaverse är hemskt idag... men vi kan göra det bra: Yat Siu, Big Ideas
Vilka heta NFT-artister ska vi vara uppmärksamma på?
Operatör — Erfarenhetsduo av Ania Catherine och Dejha Ti.
"De har en långvarig konstpraktik, men på senare tid tror jag att de arbetar med generativ koreografi. Jag tycker att det är riktigt fascinerande. De kommer till det från en mycket stark teknisk och konceptuell estetik.”
Trevor Paglan — Satelliter, djuptid, semaskiner, infrastruktur
"Trevor är en konstnär som undersöker. Han har nyligen ett "Art Blocks"-fall som knyter an till andra projekt som han gör som är relaterade till säkerhet och integritet, som jag tror är riktigt relevanta just nu."
Paul Pfeiffer — Videoartist
"Paul är en fantastisk videoartist. Han är välkänd och gör sin första NFT med Konstvärld. Det ser verkligen fenomenalt ut."
Holly Herndon — Konstnär som arbetar med röstmodeller och artisters rättigheter
“Holly har studerat på Stanford om konstnärers rättigheter ett tag. Hon har vetat vad som kommer i många år nu. Hon har arbetat med röstmodeller. Det är fascinerande grejer.”
Anmärkningsvärda samlare:
Det kvalificerade elektrikergeniet 0xDEAFBEEF samlas in av många anmärkningsvärda NFT-valsamlare, men det är särskilt andra artister som han påpekade som får honom att le i vetskap om att de uppskattar hans arbete.
"Jag är oerhört tacksam för alla mina samlare och alla som har intresserat sig för mitt arbete. De mest meningsfulla som ärligt har fått mig att le har varit konst-för-konst-affärer med andra konstnärer.”
"Jag bytte en "Glitch Box" med Snowfro för flera omintade "Chromie Squiggles". Jag är verkligen stolt över att ha det i hans samling, och att också få dessa Squiggles är super meningsfullt.”
"Jag bytte också 'Synth Poem' med Mitchell F Chan, som är en konceptuell artist som har arbetat med blockchain-grejer. Han har ett projekt från 2017 som är riktigt relevant som heter "Digital Zones of Immateriell Pictorial Sensibility."
"Då finns det Jack Rockland, som har haft en av mina "Synth Poems" hela vägen sedan mars 2021. Han arbetar på ArtBlocks och är själv konstnär. Jag är verkligen stolt över att ha honom som en långvarig samlare.”
Favorit NFT i din plånbok som inte är din egen:
"Stipple Sunsets" av Jack Rockland.
"Det var den första NFT som jag präglade som inte var min egen; plus att det var en väns verk, så det gör det verkligen meningsfullt för mig.”
Länkar:
Twitter: https://twitter.com/_deafbeef
Webbplats: https://www.deafbeef.com/
Prenumerera
De mest engagerande läsningarna i blockchain. Levereras en gång a
vecka.
Källa: https://cointelegraph.com/magazine/mad-scientists-nfts-degrade-when-theyre-traded-0xdeafbeef-nft-creator/