Grant Yun har alltid varit en konstnär i hjärtat med en tidig strävan att få sitt verk presenterat på ett stort auktionshus. En nyfiken och motiverad person, Yun studerar medicin samtidigt som han jonglerar med sitt arbete som artist och uppträder som breakdansare som har tävlat över hela USA.
Sedan han upptäckte NFTs för lite över två år sedan, har Wisconsinboen drivit sin konst och sitt personliga varumärke in i stratosfären mycket snabbare än han hade föreställt sig. Med en minimalistisk stil som framkallar nostalgiska vibbar bland samlare och hans kvicka personlighet på Twitter, skär Yun ut en betydande andel av mindshare bland fans av digital konst.
"Innan NFTs sa jag till mig själv att jag skulle bli en artist som säljer på ett stort auktionshus en dag eftersom det vid den tiden var mitt enda mått genom vilket jag visste vad det innebar att vara en framgångsrik artist. Jag hade ingen erfarenhet av att vara konstnär överlag, så det var det enda måttet jag behövde mäta.”
Han nådde måttet i oktober 2022:
”Att få mitt arbete att läggas upp på Sotheby's var overkligt. Jag tror att det mest avgörande ögonblicket för mig var när jag skrev på kontraktet... Det kändes bara som ett så monumentalt ögonblick."
Yun hyllade NFTs som acceleratorn som hjälpte honom att uppnå vad som annars skulle ha tagit ett decennium.
"Det har ärligt talat varit overkligt. Jag tror att tillväxten av artister i detta utrymme är hyperaccelererad. Att ha uppnått det jag har uppnått borde inte hända inom ett decennium. För mig hände det inom två år efter att jag gick med i utrymmet. Men här är vi."
Personlig stil
Yun beskriver sin egen distinkta stil och erkänner effekten av enkelhet för att framkalla minnen och effekterna av gamla skolans videospel.
"Jag ser mitt arbete som minimalistiskt och nostalgiskt", säger han. "Jag tror att min konst verkligen är fokuserad på att vara tillräckligt tvetydig till var människor kan relatera till den med sina egna personliga erfarenheter, men tillräckligt specifik för var den kan locka fram vissa minnen från människors liv."
”Jag försöker begränsa mängden detaljer och röran. Det är verkligen en mindre är mer slags mentalitet.”
"Med spelvibbarna i min konst är det mest baserat på Nintendo-spel - särskilt Super Nintendo-eran, Nintendo 64 och GameCube. Jag tycker att Nintendo-spel, särskilt de som publicerades av Nintendo själva, har en väldigt specifik färgpalett - lite som Pokemon och The Legend of Zelda. Alla dessa har en mycket unik och liknande typ av färguppsättning.”
Läs också
Noterbar försäljning hittills:
"The Alien" från serien "Space" såldes för 136.9 ETH den 28 juli 2022 (motsvarande 236,217 XNUMX USD vid försäljningsdatum).
"Laundry" från serien "Northeast" såldes för 70 ETH den 28 januari 2023 (motsvarande 115,182 XNUMX USD vid försäljningsdatum).
"Casa Roja" från "Grant Yun Early Works" såldes för 25 ETH den 8 januari 2023 (motsvarande 31,596.50 XNUMX USD vid försäljningsdatum).
"En Route #7" från kollektionen "Grant Yun x Avant Arte" såldes för 16 ETH den 3 januari 2023 (motsvarande 19,426 XNUMX USD vid försäljningsdatum).
Influenser
Traditionell konst fortsätter att ge inspiration, särskilt etablerade målare från tidigt till mitten av 20-talet, som den amerikanske gotiska målaren Grant Wood eller popartisten Ed Ruscha.
"Det mesta av min inspiration kommer från målare som Grant och Ed och att studera måleri från den traditionella konstvärlden."
Yun tillade, "Jag borde nämna att jag gillar att lämna påskägg, kryptorelaterade saker i mina illustrationer. Men visionen om vart min konst är på väg tror jag har förblivit densamma.”
Vad skall konstnärer vara uppmärksam på?
Som en elev av det digitala konstspelet och ett stort fan av generativ konst i synnerhet, säger Yun att Mpkoz är en att se upp för. Mpkoz är konstnären bakom den anmärkningsvärda samlingen "Chimera."
Som också tar emot rekvisita från Yun är Summer Wagner, en framväxande NFT-fotograf som Justin Aversano också betygsatt i en ny NFT Creator.
"Två av mina favoriter just nu är definitivt Summer och Mpkoz. Det finns så många andra som jag vet att jag lämnar utanför.”
Behandla
Yun är känd för sin förmåga att avslöja charmen i vanliga miljöer och är också ett fan av kategorier och att skapa verk i en serie.
”När jag skapar en illustration försöker jag för det mesta att underkategorisera dem i vissa serier. Jag tror att jag gör mitt bästa arbete i en serie”, sa Yun.
"För mig hjälper det eftersom jag gillar att se världen på ett kategoriskt sätt. Jag tror också att många människor gör samma sak undermedvetet eller medvetet. Jag tror att det är därför vi alltid lägger stor vikt vid att samla in ett set eller till och med samla i allmänhet. För kontinuitetens skull för mig själv och även för insamlingen, säger han. "Jag försöker arbeta med mycket liknande teman från tidigare illustrationer."
Prenumerera
De mest engagerande läsningarna i blockchain. Levereras en gång a
vecka.
Efter att ha flyttat från Kaliforniens liv och rörelse till de lugnare fälten i Wisconsin, brinner Yun för att berätta en historia inom sin konst helt enkelt genom att vara närvarande och observera vad som finns mitt framför honom.
"Alla mina teman kommer från mina erfarenheter, som var jag har bott och speciella minnen jag har haft. När jag gav mig i kast med att skapa en illustration, dröja jag och tänker på en komposition i mitt huvud. Till exempel, om jag kör någonstans och jag ser en slumpmässig sak vid sidan av vägen, kommer jag att få en komposition till mitt huvud, men jag försöker sedan forma den kompositionen till en serie som jag jobbar på .”
"Ett annat exempel kan vara, om jag tittar ut genom fönstret och jag ser en byggnad, ska jag försöka se till att jag använder den byggnaden som referens, men själva illustrationen kommer att försöka förkroppsliga ett av de olika teman som jag har på gång."
Funderingar på den nya artist/samlare-relationen via NFTs
Yun säger att förhållandet mellan konstnär och samlare är helt annorlunda i NFT-världen än i den traditionella konstvärlden. "Före NFTs representerades konstnärer av gallerier, och gallerierna var kommunikationslinjen för samlare och köpare. Det var nästan avskräckt - och det är fortfarande nästan avskräckt - för konstnärer att göra direkta transaktioner eller kommunikation med samlare. Detta står i fullständig kontrast till vad som händer just nu i Web3-utrymmet”, säger Yun.
Liksom andra kreatörer tillskriver han sin närvaro på sociala medier för att bygga upp ett följare. "Om jag ska vara ärlig tror jag att en del av min framgång beror på hur aktiv jag är på Twitter och hur villig och ivrig jag är att prata med människor." Han tillägger att han inte tycker att "värdet av konst helt och hållet borde dikteras av ens vilja att vara aktiv på Twitter."
"Jag känner för människor som kanske inte är i 20-årsåldern som jag är, eller som kanske inte är tillräckligt tekniskt kunniga eller har den erfarenhet som jag gör med tekniken i huvudsak sedan födseln."
Länkar:
Grant Yuns webbplats
Breakdance rekord och video
Grails III Artist Reveal Show
super sällsynt
Läs också
Källa: https://cointelegraph.com/magazine/breakdancing-med-students-nft-auctioned-sothebys-grant-yun-nft-creator/